午后日照,草熏青陌

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    从《不羁的天空》《最后的日子》《杰瑞》《大象》再到如今的《迷失公园》，范桑特不断把镜头对准美国社会边缘人——男妓、同性恋、NIRVANA主唱、校园枪击案主谋……他们大都脆弱敏感、家庭生活支离破碎、不被所在的群体接受、磕迷幻药、堕落颓废，所以《心灵捕手》被大多数人排除在他影片之外。《迷失公园》显然也极具范桑特的风格，里面有大段音乐配合着恍惚的慢镜头，时间不是故事发生的主轴，因此故事依然很简单，但在一个半小时里，他还是拍出了自己的风格。

《大象》有摄人的威力。三段短篇构成一部电影，不同的视角表现了年少的主人公在现实生活中的焦虑、犹豫着是否要将枪对准周遭的同学老师甚至路人甲乙丙……同一些人在枪口下倒下，而三个镜头却在不同角度纪录下来，直面一个人“死”了三次，就是种冲击。比起《最后的日子》、《杰瑞》里那些把人的耐心都一点点消磨怠尽的长镜头，《大象》和《迷失公园》的试验意味少了很多，才得到噶纳的青睐。有人觉得那是噶纳亲美的表现，但《大象》里的残酷的现实意味能改变下噶纳浪漫风格劲吹的情况。

电影里的少年们被现实世界抛弃在一隅，然而他们却用孤独、颓废、犯罪对抗其本身就没落寂寥的心灵世界，只是有人像《大象》里的孩子那样付出粉身碎骨的代价，有人像《迷失公园》里的孩子，仍然在内疚感负罪感中挣扎，用写日记作为宣泄的出口。

那颗遗世的心，相信范桑特还要继续将它放逐流浪。